Si hei til Linda Ring!
Mar 09, 2025
I tre år har vi hatt gleden av å tilby de unike, munnblåste lampene fra Salig Studio hos oss. Designet av den talentfulle stylisten og fotografen Linda Ring. Linda er en av våre favorittstylister, og hennes estetiske blikk inspirerer oss gang på gang. Vi er derfor ekstra glade for å være eneste forhandler som selger Salig Studio sine lamper.
Vi har stilt Linda spørsmål om hennes 12 år lange karriere fra en av verdens største auksjonshus, Salig Studio og veien videre.
Les videre for å bli bedre kjent med Linda Ring og Salig Studio.
Linda, fortell litt om deg selv!
Jeg ser verden gjennom mitt øye – det er mitt viktigste verktøy, mitt filter, mitt kompass. Det har blitt skjerpet gjennom årene, formet av kunsten, slipt i auksjonshusenes saler og finslipt av et liv der detaljene alltid har hatt hovedrollen. Men helheten skapes jo av detaljene, og til syvende og sist er det nettopp helheten som avgjør om noe virkelig synger.
“När allt klickar och känns – inte bara för ögat, utan djupt och självklart, som en viskning som stannar kvar.”
Jeg har en dyp kjærlighet for britisk og fransk estetikk, der historie møter nåtid, der en patinert overflate kan bære historier like tydelig som et kunstverk på veggen. Reisen min har ført meg gjennom fotografi, auksjonsverdenen og interiørstyling, og i dag lever jeg mitt kreative liv gjennom Salig Studio, hvor vi skaper munnblåste lamper som fanger lysets skiftninger, og gjennom Dahl & Ring, hvor vi former rom med personlighet og dybde.![]()
Salig Studios lamper har en helt unik estetikk – hva inspirerte deg til å skape dem, og hvordan ser designprosessen ut?
Lyset. Det nordiske lyset er en fortelling i seg selv – foranderlig, poetisk, noen ganger nesten melankolsk. Jeg ønsket å fange det, holde det fast et øyeblikk.
I Salig Studio jobber vi med håndblåst glass, hvor hver lampe får sin egen personlighet gjennom små nyanseforskjeller, former og uforutsigbare detaljer i glasset. Jeg henter inspirasjon fra skulpturelle former, fra asymmetri som føles naturlig, fra hvordan en kurve eller en kant kan endre hele uttrykket.
Designprosessen er intuitiv. Noen ganger starter den med en skisse, andre ganger med en følelse. Ofte ser jeg en form i naturen, i en gammel møbel, i et maleri – og derfra vokser ideen. Det er en balanse mellom å la detaljene tale og samtidig sørge for at hele objektet føles levende og tidløst.
Hvordan vil du beskrive din reise fra auksjonsverdenen til design og styling?
Det var som å legge et puslespill, bit for bit.
Hos Bukowskis lærte jeg å se hver enkelt detalj – en perfekt linje, en nyanse i en maleri, en patina som fortalte en historie. Øyet mitt ble trent til å oppfatte det subtile, til å forstå kvalitet på et nesten instinktivt nivå.
Men det er ikke nok å forstå detaljene – de må også kunne danse sammen. Det var her min lengsel etter å skape helheter vokste frem. Jeg ville ikke bare formidle enkeltstående objekter, jeg ville skape sammenhenger, la elementene spille sammen og danne noe større. Det var da overgangen til interiør, styling og til slutt produktdesign føltes som en naturlig vei videre.
Du driver også innredningsstudioet Dahl & Ring sammen med din norsk-svenske partner Gitte. Hvordan balanserer du design, styling og interiørprosjekter?
Med tillit, intuisjon og en dose kreativt kaos.
Gitte og jeg ser på rom på samme måte – vi vet at det er detaljene som gir sjelen, men at ingenting fungerer om helheten ikke stemmer. Det handler om å skape harmoni, men også om å våge å bryte opp. En antikk stol i et minimalistisk rom, en moderne lampe i en klassisk setting. Det er i kontrastene at magien oppstår.
Vi utfyller hverandre perfekt – jeg drømmer, assosierer og ser helheten i hodet mitt, mens hun ser strukturen og får ting til å skje. Sammen skaper vi interiører som føles levende, tidløse og aldri for iscenesatte.
Hva er din interiørfilosofi?
At et hjem ikke er en kulisse eller et konsept – det er en fortelling.
Jeg tror på viktigheten av å forstå detaljene, men også på å løfte blikket og se hvordan alt henger sammen. Jeg elsker harmoni, men jeg vil alltid ha noe som skaper en liten friksjon – en uventet farge, en asymmetri, en detalj som fanger blikket og bryter opp det perfekte.
Jeg henter mye inspirasjon fra den britiske og franske estetikken, hvor det upolerte møter det elegante, hvor objekter får bære sine spor av tid. Der et hjem føles levd i, snarere enn innredet.
Hva er ditt beste tips for å skape et hjem med personlighet? Og hvordan ser du på nordmenns og svenskers tilnærming til interiør?
La detaljene tale, men glem ikke helheten.
Personlighet handler om å blande. En antikk speil over et moderne bord. En farge som skjærer seg akkurat passe. Et objekt som føles som en uventet gjest, men som gjør hele rommet interessant.
Jeg synes vi skandinaver er gode på å skape rolige, gjennomtenkte miljøer, men noen ganger blir det litt for forsiktig. Jeg skulle ønske å se flere hjem hvor det er rom for lekenhet, hvor man tør å stole på magefølelsen og skape noe som føles ekte – heller enn perfekt.
Hva er veien videre for Salig Studio? Og hvor ser du deg selv om fem år?
Jeg ser et liv der lyset fortsatt leder meg.
Om fem år håper jeg at Salig Studio har vokst, at vi har skapt flere objekter som mennesker ønsker å ha med seg gjennom livet. Jeg ser også frem til å gjøre flere prosjekter med Alabaster og gleder meg til hva fremtiden vil bringe for oss sammen.
Og jeg ser for meg ett studio ved havet, hvor morgenlyset flommer inn gjennom store vinduer og kaster skygger over et bord fullt av pågående prosjekter. En kopp te, en ny idé, et blikk som aldri slutter å se.
Følg reisen og la deg inspirere på @saligstudio!
